LECTURA CORPORAL DRAMATIZADA
PARTE PRÁCTICA DE LA INVESTIGACIÓN PERFORMATIVA
CLITEMNESTRA O EL CRIMEN DE MARGUERITE YOURCENAR
INTÉRPRETE: ATHENEA MATA
VERSIÓN COREOGRÁFICA DE LEYSON PONCE
CLITEMNESTRA
O EL CRIMEN
Intérprete: Athenea Mata
Versión coreográfica: Leyson Ponce
DESCRIPCIÓN DE LA OBRA
Esta lectura corporal dramatizada que se basa en el texto
Clitemnestra o el crimen de la escritora Marguerita
Yourcenar, es ante todo una declaración de intenciones ya
que conjuga el inicio de una propuesta de investigación que
denomino Pirámide invertida: experiencias consolidadas
aplicadas a la formación en artes escénicas y audiovisuales
y que estaré desarrollando junto a un equipo de
investigadores miembros del grupo de investigación
Laboratorio de Experimentación en TAI.
Esta propuesta práctica pretende ser la conjunción escénica
y audiovisual de miradas con experiencia sobre la
transdisciplinariedad de los discursos del arte como la
literatura, la danza, el teatro, la performance y el audiovisual,
siendo esta hibridación la puesta en marcha de un sistema
de descubrimientos creativos y de intercambio de saberes
consolidados y que en esta versión coreográfica la
encarnación de esa fuerza de mujer con nombre de
Clitemnestra la llevará a cabo la actriz, directora y docente de
TAI, Athenea Mata.
La visión de Yourcenar sobre este personaje femenino
potencia la humanidad de esta mujer opacada por la historia
y el arte y que bien considera que ha existido una cierta
Ginecofobia hacia la naturaleza y esencia de este personaje
en la tragedia. La que propone es una heroína que bien
podría reflejar una fuerte empatía y complicidad con muchas
mujeres en la actualidad. La que versiono coreográficamente
pone en juego estas dicotomías para buscar pretextos
performativos que me permitan dialogar en la escena con
otros artistas consolidados en las artes. Importa sobre
manera, lo que los formatos pueden entretejer en el discurso
de la obra exponiendo su lado más experimental y creativo.
Importa producir reflexión teórica sobre la experiencia,
importan los nuevos formatos generados, importa lo que
puede coadyuvar en la formación en artes